¡Deténgase! No juegue Canciones eléctricos en su guitarra acústica antes de leer este por Simon Candy

Creación de versiones acústicas de canciones unplugged eléctricos se ha convertido en algo muy común de hacer en los últimos 20 años más o menos. A veces, estas versiones unplugged suenan impresionantes, y otras veces suenan el mejor promedio. Es cómo usted va sobre la creación de una versión acústica de la canción eléctrica, que determinará el éxito que tiene con él.

Para simplemente copiar la canción eléctrica en su ISN guitarra acústica 't lo suficientemente bueno. A pesar de sus similitudes, hay diferencias entre las guitarras acústicas y eléctricas, y éstos deben ser considerados al crear su versión desenchufada. Por otra parte, si su versión unplugged es en un contexto en solitario (por ejemplo. Un solo de guitarra y una voz), entonces hay muchas más cosas que usted puede necesitar para compensar, que jugar con una banda de otro modo sería capaz de ofrecerle.

Este artículo tiene que ver con que le muestra algunas formas interesantes, únicas y creativas que usted puede ir sobre la organización de su propia versión acústica desenchufada de una canción tanto en un contexto solista y banda.

Utilizo a luchar haciendo versiones acústicas que suenan frescas de canciones. Ellos siempre sonaba como algo faltaba. Ellos no eran horribles, pero yo sabía que podían ser mucho mejor.

Después de observar cómo otros músicos se fueron sobre la creación de versiones unplugged de sus canciones, descubrí mi problema. Yo sólo estaba tratando de copiar la versión eléctrica de la canción en mi acústico, nota por nota. Esto simplemente no se va a cortar. Necesitaba cambiar las cosas un poco para que se adapte a la acústica más y conseguir que "acústica como" el sonido que yo buscaba. Si quisiera hacer una versión acústica en solitario de la canción, entonces yo también necesitaba formas de compensar la falta de otros instrumentos.

Cómo conseguir eso " Unplugged "Sonido

¿Cuáles son algunos de los enfoques que usted puede considerar para ese cool" "sonido desenchufado acústica:

Consiga su versión acústica que se mueven con una línea de   bajo;

Una gran manera de crear movimiento en las progresiones de acordes de su canción, es para incluir partes de la línea de bajo actual de la canción eléctrica, en su versión acústica. Este es un buen método cuando se juega en solitario (es decir. Sólo usted y su guitarra), ya que se llene el sonido más y sustituir así para el bajo. Acordes

Potencia cabo, acordes abiertos y bar en el

Para obtener un mayor sonido, más completo con su versión acústica, sustituyen a los acordes de la energía en la canción eléctrico con acordes de la barra y /o acordes abiertos. Esto puede ser una gran manera de construir la intensidad y la dinámica de su canción acústica cuando usted no tiene la distorsión de la guitarra eléctrica a su disposición. No necesariamente tiene que reemplazar cada acorde de potencia, lo que realmente depende del contexto de la canción. Si usted va con acordes abiertos o barras también dependerá de la situación en lo que respecta a acorde picking, los adornos que le gustaría incluir, rasgueando enfoques etc.

Aumenta tu rasgueo

Strumming puede tener un efecto muy percusivo en su guitarra acústica, que le proporciona un surco fresco, y puede ser una gran herramienta para compensar la falta de otros instrumentos, si tu vas a solas con su unplugged versión. También es ideal para la construcción de la intensidad y la dinámica de su canción, una vez más la compensación de la guitarra eléctrica.

Un toque de melodía en sus progresiones de acordes

Una gran manera de extender la armonía de sus acordes y crear algunos adornos muy bonitos es incluir elementos de la melodía vocal en las progresiones de su canción. Este enfoque puede servir también como una parte instrumental en su canción desenchufado, quizás la sustitución de un solo de guitarra eléctrica a partir de la original, o simplemente puede complementar lo que la cantante está cantando en ciertas partes de su versión acústica. Yo te mostraré un ejemplo de esto un poco más adelante en el artículo.

¿Cómo acercarse Soloing En su versión Unplugged

Si intenta copiar un solo de guitarra eléctrica en su acústica sin cambiar nada, a menudo suena débil y carente debido a las diferencias de la cuota de dos guitarras.

A veces funciona, pero muchas veces hay algunas maneras muy interesantes que puede condimentar su versión acústica del solo, especialmente si usted está jugando por su cuenta sin una banda. Vamos a echar un vistazo a algunas de las maneras de acercarse a los solos en su canción acústica desenchufada.

¿Cómo utilizar el zumbido de una cadena abierta a usted copia

Una gran manera de proporcionar algún apoyo para su solitario, sobre todo si va a realizar por su cuenta, es drone las cuerdas inferiores abiertos de la guitarra mientras toca los riffs y licks de tu solo. Se podría pensar en la propia en solitario como la mano derecha de un pianista, y las cuerdas al aire monótonas como la mano izquierda que se utiliza generalmente para el acompañamiento con el piano .

Este enfoque es tan simple como es eficaz. Las cuerdas al aire monótonas están tomando con eficacia el papel del bajista y que le proporciona un respaldo a su solista, aunque simple, pero funciona muy bien!

Espacio Llenado con acordes

Otra gran manera de proporcionar algún apoyo para su solitario es utilizar lo que me gusta llamar "golpes de acordes". Esto es cuando se toca el acorde que está sucediendo en el momento, entre las frases de su solitario. Es muy similar a la del método de cadena zumbido, sólo usted puede hacer esto en cualquier tecla, ya que no está confiando en cuerdas al aire. Piense en ello como esbozar la progresión de acordes que respalda tu solo, mientras que usted juega el solo real al mismo tiempo.

Un beneficio adicional de este enfoque es la interacción se obtiene entre sus líneas en solitario y la cuerda golpea. Sin siquiera proponérselo, se encontrará con algunos ritmos sincopados muy interesantes entre los dos como se inyecta sus golpes de acordes.

Para que su sonido en solitario aún más asesino, usted puede acercarse a su cuerda golpea desde un traste encima o por debajo proporcionando más movimiento para el respaldo. Los más maneras que usted sabe cómo jugar un acorde ayudará a, ya que tendrás más probabilidades tiene una sonoridad puede utilizar no importa dónde usted está solos en el diapasón.

Doblado, resbalando y paradas dobles

Doblado puede ser difícil de hacer en ciertas posiciones en una guitarra acústica. Esto es debido a la tensión adicional en las cuerdas en comparación con el eléctrico. Un gran sustituto de una curva es una diapositiva. En lugar de doblar a la nota, deslice a la misma. Será un sonido ligeramente diferente a una curva y se sumará a la sensación "acústica" de su canción desenchufado.

No siempre es el caso de que lo que necesita hacer esto, sin embargo. A veces, usted encontrará que usted puede doblar la misma nota de una cadena diferente, una mayor preferencia, por lo que la curva más fácil de ejecutar. Por ejemplo, intente doblar el séptimo traste en la tercera cuerda de su guitarra acústica. Ahora intente doblar el 3er traste en la segunda cuerda. ¿Cuál es más fácil?

Paradas dobles son una gran herramienta para los solos con su guitarra acústica. Estos son cuando juegas dos notas juntas al mismo tiempo. Paradas dobles agregarán intensidad de sus líneas en solitario, por lo que las cosas suenen más grande, y también compensar así la falta de distorsión y sostener que una guitarra eléctrica ofrece.

Cómo agregar notas de la melodía a tus progresiones del acorde

Tener un escuchar esta melodía y acordes progresión:

Hear It

La melodía en el ejemplo anterior podría ser interpretado por una variedad de instrumentos en la canción eléctrico, o podría ser la melodía vocal para una cierta parte. En realidad no es importante quién o qué está jugando esta melodía. Es la forma en que podemos utilizar en nuestra versión acústica unplugged que importa. Aquí hay un ejemplo de this:

Hear Se

Tenga en cuenta que la melodía ha bajado una octava de la canción eléctrica para que pueda encajar con

los acordes estoy jugando en mi versión acústica. Mi objetivo es incluir elementos de la melodía que se oponen a tratar de hacerlo todo.

Este enfoque podría ser utilizado en una variedad de maneras en su arreglo acústico. Serviría además de una ruptura instrumental entre los versos de la canción tal vez, o sustituto de un solo en la versión eléctrica si quieres hacer algo más que simplemente jugar los acordes de acompañamiento, ya que están en el original. También sería un gran sonido llenando los espacios entre la línea vocal, proporcionando algunos realmente agradable interacción entre la guitarra acústica y la voz.

Para realmente entrar en el meollo de la misma todos, con instrucciones detalladas sobre lo que hay que hacer para crear su canción desenchufado, echa un vistazo a este libro electrónico gratuito y descarga de audio sobre la creación de versiones unplugged de canciones en su guitarra acústica

Sobre el autor:

Simon es un profesor de guitarra de gran éxito oriundo de Melbourne, Australia. Además de ejecutar Simon caramelo Escuela de Guitarra, que se especializa en la guitarra acústica en una variedad de estilos y ofrece instrucción de guitarra acústica en línea