La esencia de la música de jazz por Arthur Stringer

La esencia de la música jazz es la atmósfera etérea de la armonía tridimensional creado por un caleidoscopio de tonos cromáticos. Es el palpitante ritmo de regreso de los ritmos africanos sincopando por el estruendo de los tambores, o el sonido suave del cepillo en la trampa.

La música es una expresión de la melodía de la profundidad del alma transportada como un evangelio en muchas formas únicas. Estos elementos combinados con el ambiente impresionista libre de tonos instrumentales en la orquestación como una yuxtaposición fundacional de séptima, novena, la armonía de acordes 13 hace que este estilo realmente único. La esencia de la música jazz es una música que es optimista, lleno de dinamismo, pero relajado con estilo. Uno nunca se imaginaría que este estilo libre de la música tiene una fundación que comenzó con elementos barrocos que se encuentran en la música clásica.

Música clásica proviene de la estructura básica de la homofonía cuando dos o más líneas musicales se reproducen verticalmente en la misma dirección que la música sacra. De hecho, la música de jazz se crea con la homofonía en términos del movimiento de los acordes para apoyar la improvisación melódica. Sin embargo, cuando se trata de jugar intervalos y armonías de acordes, Jazz está libre de la restricción de la forma clásica. Por ejemplo, si una canción está escrita en clave de C o un menor de edad no hay sostenidos o bemoles escritos sobre el personal. Muchas veces en Alteraciones de la música de jazz se ponen en la música para causar un efecto tonal encontrado en tonos cromáticos. Efectos tonales pueden ocurrir cuando una o más notas se alteran subiendo o bajando un tono por un semitono. Sostenidos son símbolos en la forma de un signo de número o junta tic tac toe (#). Pisos son símbolos en la forma de una caja B inferior (b), sin embargo, una forma diferente, como la mitad de un corazón.

En algunas piezas de jazz, tanto en el plano afilado y pueden ocurrir simultáneamente en un acorde. El resultado de dicha experimentación musical puede ser acordes disonantes no resueltos con el propósito de producir un determinado sonido. Dependiendo de lo que los tonos se utilizan el sonido es bien llena de color, o lleno de tensión. Por otro lado, onsonance es un equilibrio estable de tonos armónicos sin tensión. Un ejemplo de la esencia de la música de jazz es la canción "Ruta 66", con racimos de acordes con tonos disonantes que se mueven de mayor a menor disminuida para crear un color tonal.

Los tonos de la música de jazz es siempre acerca de la el ritmo del habla y la armonía de acordes llenos de color que la influencia de la música en el período impresionismo. La esencia de la música de jazz sirve como una interpretación personal del cuadro el artista quiere que piensa. La guinda del pastel son los vocalistas e instrumentistas que realizan lo que sienten desde el alma, ya que la música les hace señas para responder a ella de declaración. Como solista toca o canta, la belleza de fuertes tonos caleidoscopio en la armonía, anima a uno se disparan sobre todo en las baladas.

Todo esto puede ocurrir cuando la armonía juega en la posición justo encima de los tonos graves correctas encontrado en todas las obras maestras del jazz. La verdadera esencia de la música de jazz está presente en su capacidad para dar forma a la música a través de los tonos, la síncopa del ritmo del habla, la armonía cromática, solos de improvisación, y el movimiento constante de los graves. Es la estructura libre de hecho de una estructura equilibrada, y se convierte en la música expresada desde el alma.