Claude Monet por Sun Dark

Claude Monet, nacido Oscar Claude Monet (noviembre 14, 1840 a diciembre 5, 1926), era un fundador de la pintura impresionista francesa, y el médico más constante y más prolífico de la filosofía del movimiento 'de de expresar '' s opiniones antes de naturaleza, especialmente en relación a plein-air pintura de paisaje. [1] [2] El término Impresionismo se deriva del título de su impresión de la pintura, salida del sol (impresión, soleil levant).

Primeros años

Claude Monet nació el 14 de noviembre 1840 en el quinto piso de 45 rue Laffitte, en el distrito 9 de Paris.He fue el segundo hijo de Claude Adolphe Monet y Louise Justine Aubrée Monet, dos de ellos de segunda generación parisinos. El 20 de mayo de 1841, fue bautizado en la iglesia parroquial, Notre-Dame-de-Lorette, como Oscar-Claude, pero sus padres lo llamaban simplemente Oscar.In 1845, su familia se trasladó a Le Havre, en Normandía. Su padre quería que fuera en el negocio de la alimentación de la familia, pero Monet quería ser un artista. Su madre era una cantante.

En el primero de abril de 1851, Monet entró Le Havre la escuela secundaria de las artes. Los lugareños lo conocían bien para sus caricaturas de carbón, que iba a vender por diez a veinte francos. Monet también realizó sus primeras lecciones de dibujo de Jacques-François Ochard, un antiguo alumno de Jacques-Louis David. En las playas de Normandía en aproximadamente 1856/1857, se encontró con su compañero artista Eugène Boudin, quien se convirtió en su mentor y le enseñó a utilizar las pinturas de aceite. Boudin enseñó Monet "en plein air" técnicas (al aire libre) para painting.Both recibió la influencia de Johan Barthold Jongkind.

El 28 de enero de 1857, su madre murió. A la edad de dieciséis años, dejó la escuela y se fue a vivir con su tía sin hijos viuda, Marie-Jeanne Lecadre.

París

Cuando Monet viajó a París para visitar el Museo del Louvre, fue testigo de los pintores de copiado de los antiguos maestros. Después de haber traído sus pinturas y otras herramientas con él, él en cambio ir y sentarse junto a una ventana y pintar lo que veía [cita requerida] Monet estaba en París durante varios años y conoció a otros pintores jóvenes que se convertirían en amigos y compañeros impresionistas.; Entre ellos se encontraba Edouard Manet.

En junio de 1861, Monet se unió al Primer Regimiento de Caballería Ligera africana en Argelia para un compromiso de siete años, pero, dos años más tarde, después de que había contraído la fiebre tifoidea, su tía intervino para sacarlo del ejército si él acordó terminar un curso de arte en una escuela de arte. Es posible que el pintor holandés Johan Barthold Jongkind, Monet quien conocía, pudo haber incitado a su tía en esta materia. Desilusionado con el arte tradicional se enseña en las escuelas de arte, en 1862 Monet se convirtió en un estudiante de Charles Gleyre en París, donde conoció a Pierre-Auguste Renoir, Frédéric Bazille y Alfred Sisley. Juntos compartieron nuevos enfoques para el arte, la pintura de los efectos de la luz en plein air con color quebrado y pinceladas rápidas, en lo que más tarde llegó a ser conocido como el impresionismo.

Monet ' 's Camille o la mujer en el vestido verde (La femme à la bata verte), pintado en 1866, le trajeron el reconocimiento y fue una de las muchas obras que ofrecen a su futura esposa, Camille Doncieux; ella fue la modelo para las figuras de Mujeres en el jardín del año siguiente, así como para en la ribera del Sena, Bennecourt de 1868, en la foto. Poco después, Camille quedó embarazada y dio a luz a su primer hijo, Jean.

Guerra Franco-Prusiana, Impresionismo y Argenteuil

Tras el estallido de la Guerra Franco-Prusiana (19 de julio 1870), Monet se refugió en Inglaterra en 1870 septiembre, donde estudió las obras de John Constable y Joseph Mallord William Turner, cuyos dos paisajes serviría para inspirar Monet ' 's innovaciones en el estudio del color. En la primavera de 1871, las obras de Monet 'de les negó la autorización para su inclusión en la exposición Real Academia.

En mayo de 1871, que dejó Londres para vivir en Zaandam, a los Países Bajos, donde hizo veinticinco pinturas (y la policía lo de las actividades revolucionarias sospecha) .He también hizo una primera visita a la cercana Amsterdam. En octubre o noviembre de 1871, regresó a Francia. Monet vivió entre diciembre de 1871 a 1878 en Argenteuil, un pueblo en la orilla derecha del río Sena, cerca de París, y un destino Domingo-excursión popular para los parisinos, donde pintó algunas de sus obras más conocidas. En 1874, regresó brevemente a Holanda.

En 1872, pintó Impresión, salida del sol (impresión, soleil levant) que representa a un puerto paisaje de Le Havre. Colgaba en la primera exposición impresionista en 1874 y ahora se exhibe en el Museo Marmottan Monet de París. Desde el título de la pintura de ', crítico de arte Louis Leroy acuñó el término "impresionismo", que pretende ser el menosprecio, pero que los impresionistas asignados para themselves.Also en esta exposición fue una pintura titulada Boulevard des Capucines, una pintura del bulevar hecho desde el apartamento del fotógrafo Nadar 'del sin. 35. Hubo, sin embargo, dos pinturas de Monet del bulevar: uno es ahora en el Museo Pushkin de Moscú, y el otro en el Museo Nelson-Atkins de Arte de Kansas City. Nunca ha quedado claro que la pintura apareció en el innovador 1,874 exposición, sin embargo, más recientemente, la imagen de Moscú se ha visto favorecida.

Vida posterior

Después de varios meses difíciles después de la muerte de Camille, un Monet desconsolado (nunca resolver para ser sumido en la pobreza de nuevo) comenzó en serio para crear algunas de sus mejores pinturas del siglo 19. Durante la década de 1880, Monet pintó varios grupos de paisajes terrestres y marinos en lo que él considera que las campañas para documentar la campiña francesa. Sus amplias campañas evolucionaron en su serie ''

Camille Monet había enfermado de tuberculosis en 1876. embarazada de su segundo hijo que ella dio a luz a Michel Monet marzo 1878. En 1878 los Monet se trasladó temporalmente a la casa de Ernest Hoschedé, (1.837-1.891), propietario de una tienda por departamentos ricos y mecenas de las artes. Ambas familias luego compartieron una casa en Vétheuil durante el verano. Después de su marido (Ernest Hoschedé) se convirtió en quiebra, y se fue en 1878 en Bélgica, y después de la muerte de Camilo Monet en septiembre de 1879, y mientras Monet continuó viviendo en la casa en Vétheuil; Alice Hoschedé ayudó a Monet para elevar sus dos hijos, Jean y Michel, llevándolos a París para vivir junto a su propia y seis children.They eran Blanche Hoschedé Monet, (que finalmente se casó con Jean Monet), Germaine, Suzanne Hoschedé, Marthe, Jean- Pierre y Jacques. En la primavera de 1880, Alice Hoschedé y todos los niños salieron de París y unirse nuevamente Monet que aún viven en la casa en Vétheuil.In 1881, todos ellos se trasladaron a Poissy, que Monet odiaba. En abril de 1883, mirando por la ventana del pequeño tren entre Vernon y Gasny, descubrió Giverny. Luego se trasladaron a Vernon, a continuación, a una casa en Giverny, Eure, en Alta Normandía, donde plantó un jardín grande y donde pintó durante gran parte del resto de su vida. Tras la muerte de su ex marido, Alice Hoschedé casó con Claude Monet en 1892.

Monet y Camille Doncieux habían casado antes de la guerra (28 de junio 1870) y, después de su excursión a Londres y Zaandam, que se había trasladado a Argenteuil, en diciembre de 1871. Fue durante este tiempo que Monet pintó varias obras de la vida moderna. Camille se enfermó en 1876. Tenían un segundo hijo, Michel, el 17 de marzo de 1878, (Jean nació en 1867). Este segundo hijo debilitó su ya la decoloración de la salud. En ese mismo año, se trasladó a la localidad de Vétheuil. El 5 de septiembre de 1879, Camille Monet murió de tuberculosis a la edad de treinta y dos; Monet la pintó en su lecho de muerte.

Giverny

A principios de mayo de 1883, Monet y su numerosa familia alquiló una casa y 2 acres (8.100 m2) de un terrateniente local. La casa se encuentra cerca de la carretera principal entre las ciudades de Vernon y Gasny en Giverny. Hubo un granero que se duplicó como un estudio de pintura, huertos y un pequeño jardín. La casa estaba lo suficientemente cerca de las escuelas locales para que los niños asistan y el paisaje circundante ofrecieron muchos motivos adecuados para el trabajo de Monet de. La familia trabajó y construyó los jardines y las fortunas Monet 'de comenzó a cambiar para mejor como su marchante Paul Durand-Ruel había creciente éxito en la venta de sus pinturas. En noviembre de 1890, Monet era lo suficientemente próspera para comprar la casa, los edificios de los alrededores y de la tierra por sus jardines. Durante la década de 1890, Monet construyó un invernadero y un segundo estudio, un edificio espacioso y bien iluminado con tragaluces. A partir de los años 1880 y 1890 hasta el final de su vida en 1926, Monet trabajó en pinturas "serie", en la que un sujeto fue representado en la luz y las condiciones climáticas variables. Su primera serie exhibida como tal era de Pajares, pintados de diferentes puntos de vista y en diferentes momentos del día. Quince de las pinturas fueron exhibidas en la galería Durand-Ruel en 1891. Más tarde se produjo varias series de pinturas, incluyendo: la catedral de Rouen, álamos, el Parlamento, Las mañanas en el Sena, y los lirios de agua que se pintó en su propiedad en Giverny.

Monet era aficionado a la pintura de la naturaleza controlada: sus propios jardines en Giverny, con su lirios de agua, estanque, y el puente. También pintó arriba y abajo de las orillas del Sena, la producción de pinturas, como ruptura de hielo en el Sena. Escribió instrucciones diarias a su jardinero, diseños precisos y diseños para las plantaciones, y las facturas de sus compras florales y su colección de libros de botánica. Como la riqueza de Monet del crecía, su jardín evolucionó. Permaneció su arquitecto, incluso después de que contrató a siete jardineros.

Entre 1883 y 1908, Monet viajó al Mediterráneo, donde pintó monumentos, paisajes, terrestres y marinos, como Bordighera. Pintó una importante serie de pinturas en Venecia, Italia, y en Londres pintó dos importantes series vistas del Parlamento y puntos de vista de puente de Charing Cross. Su segunda esposa, Alicia, murió en 1911 y su hijo mayor Jean, que se había casado con Alice 'hija de Blanche, Monet' favorito en particular de, murió en 1914.After murió su esposa, Blanche cuidaba y se preocupaba por él. Fue durante este tiempo que Monet comenzó a desarrollar los primeros síntomas de cataratas.

Durante la Primera Guerra Mundial, en la que su hijo menor Michel sirvió y su amigo y admirador Clemenceau llevó la nación francesa, Monet pintó una serie de sauces llorones como homenaje a los soldados caídos franceses. En 1923, se sometió a dos operaciones para eliminar sus cataratas: las pinturas realizadas mientras que los cataratas afectada su visión tiene un tono rojizo general, lo que es característico de la visión de las víctimas de cataratas. También puede ser que después de la cirugía fue capaz de ver ciertas longitudes de onda ultravioleta de la luz que normalmente están excluidos por la lente del ojo, esto puede haber tenido un efecto en los colores que percibe. Después de sus operaciones, incluso repintó algunas de estas pinturas, con nenúfares más azules que antes de la operación.

La muerte

Monet . murió de cáncer de pulmón el 05 de diciembre 1926 a la edad de 86 y está enterrado en el cementerio de la iglesia Giverny [19] Monet había insistido en que la ocasión sea simple; por tanto, sólo alrededor de cincuenta personas asistieron a la ceremonia.

Su hogar, jardín y nenúfar estanque fueron legados por su hijo Michel, su único heredero, a la Academia Francesa de Bellas Artes ( parte del Instituto de Francia) en 1966. A través de la Fundación Claude Monet, la casa y los jardines fueron abiertos para la visita en 1980, después de la adición restoration.In a recuerdos de Monet y otros objetos de su vida, la casa contiene su colección de japonés grabados en madera. La casa es una de las dos atracciones principales de Giverny, que alberga a turistas de todo el mundo.