¿Cuáles son las características del cubismo? por Susan Delfino

Eso jamás se puede olvidar la valiosa contribución del artista español Pablo Picasso en el planeta del arte. Tipo de arte de Picasso se ha demostrado para inspirar a millones de artistas de todo el mundo. Dichos artistas famosos desarrollaron un estilo individualista que marcó una tendencia en el arte. Picasso, junto con Georges Braque creó un estilo generalmente conocido como el cubismo durante el período 1.909-1912. Braque había estudiado realmente el estilo del artista de Cézanne de arte. Sus principios básicos eran para representar un ítem desde diferentes ángulos. Por lo tanto, las raíces del cubismo se encuentran en otras formas de fundamentos técnica.Las del cubismo se puede ver en otro movimiento artístico conocido como el puntillismo y el fauvismo. El cubismo es esencialmente el arte de crear formas abstractas de objetos 3d con una superficie de dos dimensiones. Un artista que quiere decidir sobre el cubismo debe ser capaz de representar un elemento en múltiples planos. Por lo tanto, básicamente, un artista cubista o, posiblemente, un pintor muestra básicamente vista múltiple en un momento dado. Todo el aspecto de cualquier pintura que sin duda se crea en este estilo aparece como pequeños cubos. Un pintor utiliza el diseño de pequeños cubos para representar un elemento o tal vez una persona desde diferentes puntos de vista. Artistas por ejemplo Pablo Picasso y Georges Braque popularizó este estilo por formas de pintura al óleo pintadas a mano en versiones distorsionadas. Una mirada a sus pinturas revelan cómo estos dos genios rompen el espacio en diferentes planos para producir una composición. Tras la observación, las pinturas de estos artistas muestran el empleo de formas geométricas y también los bordes utilizando. . Estas pinturas luego, no se basan en las teorías básicas de arte que salen del uso de la perspectiva con ángulos y formas precisas

El cubismo fue más dividida en dos ramas principales - el cubismo analítico y cubismo sintético. Cubistas que pintaron con todo el tipo de análisis del cubismo, básicamente analizaron y se separaron las formas naturales en pequeños cubos u otras formas geométricas. Los artistas utilizan un esquema de color monocromático de estas pinturas. Picasso y Braque, ambos utilizan el diseño analítico de la pintura. Aparte de este estilo, Picasso, Braque y Juan Gris también desarrollaron el cubismo sintético. Esto depende de la técnica de las composiciones en desarrollo que apuntaban a objetos juntos. Además, los artistas también hicieron uso del proceso de técnica mixta. Mezcle los medios serán el mediante el uso de diferentes medios de pintura utilizados para hacer una composición en una sola superficie. Cubismo sintético es preocupante la creación de composiciones planas con sombreado mínimo en comparación con el cubismo analítico.

Cubismo básicamente se mueve sobre una versión simplista que alcanzó una etapa abstracta. Durante la época del Renacimiento, los artistas representados composiciones de un avión. El cubismo fue considerado como un completo contraste que normalmente se facilita. Por ejemplo, un artista cubista puede pintar el área de la cara de una persona en el que el ojo puede demostrarse mirando hacia el espectador, sin embargo, la nariz podría ser pintado hacia el interior. Además de los artistas por ejemplo Pablo Picasso y Braque, Fernand Léger, Francis Picabia y Roger de la Fresnaye utilizado también los principios básicos del cubismo. Hoy en día, este estilo sigue inspirando a jóvenes talentos para probar un tema que está muy lejos a un lado de la realidad!