La hamaca de Courbet por el Parque U.

hicieron por Courbet

en 1844. Mide 70 x 97 cm, que ahora es propiedad de O Reinhart am Romerholz en el Winterthur suizo . En el período anterior, Courbet llamó mucho la obra basado en algunos bocetos simples, como Después de cena en Ornans, La Cosecha en Ornán Viña, Las Doncellas Village, The Spinners, Las Mujeres de cribado del trigo, etc. Él utilizó una especie de tono de alabanza para representar la ciudad natal y alabar las costumbres y prácticas locales y las Paintngs sobre la belleza natural. La Hamaca (también conocido como La muchacha de sueño) era una obra que Courbet utiliza otro estilo lírico para representar el medio rural y las mujeres que viven en este ambiente. Esta pintura de Courbet mostró un bosque tranquilo y exuberante. En el monte, una chica de campo estaba durmiendo la siesta en la hamaca mientras yacía entre dos árboles. Fuertes y llamativos forma la ropa de la chica se reforzaron por su cuerpo pesado. La curva de la hamaca suave era un poco exagerada. Las hojas de oro alrededor alinearon el otoño. El pintor era muy bueno en que representa el espacio al aire libre. Bajo su pluma, las mujeres nunca se hicieron ningún embellecimiento, si se trabajaba la mujer, o dormir las mujeres, no más modificaciones, ningún director o grandes gestos. Primeras pinturas de Courbet fueron finalmente aceptadas por el salón, pero en los tres años siguientes, sus pinturas fueron rechazadas, porque la imagen era demasiado fea y vulgar. Con el fin de probar el arte escala gusto del salón, también empezó a conseguir un poco de elegancia.

Esta fue una maestra

que él llama "la elegancia". Le dijo a su amigo Champfleury (1821-1889) delante del salón, "Hice todos estos miembros del comité de revisión a su vez la dirección y los pusieron en un nuevo sitio:. Hice un punto de sabor Hasta ahora, puede ser dijo que lo que es capaz de decir que se hace, pero no sirve de nada ". Posteriormente, debido a la salón de hacinamiento, se puso muy enojado. Él desafió de nuevo y simplemente siguió su propio camino y abiertamente aceptó el título de realismo que la gente dio a él. Él formó otro estudio de pintura y se opuso al salón.