El dinero del tributo por el Parque U.

era una pintura religiosa de un tema religioso gran mural (en ese momento el mural era un estilo muy popular en Italia), que fue un representante de las obras de Masaccio

. Diferentes personas y diferentes escenas eran verdad con una sensación de volumen. Cada expresión y de acción era que se describirá a partir de la diferencia entre ellos desde el punto de vista de la relación de rendimiento y el estado mental. En las personas con la perspectiva lineal de edificios y el entorno natural, las personas se colocaron en sus respectivas posiciones, como escenas de la vida real. Aquí, en ninguna manera que hacía hincapié en los arreglos de pintura decorativa gótico internacional, la búsqueda de bellas líneas y color de la sombra. El cuerpo completo puede ser un poco torpe, pero muy real. Ritmo de modelado lineal fortaleció el fresco monumental. Bienes y momento eran características artes Masaccio México La pintura en forma de serie representa tres parcelas:. Parar, la captura de peces y la entrega de los impuestos. Esta historia religiosa fue retratado completamente escenas seculares como verdaderos por el pintor, lo que refleja los publicanos romanos recogidos impuesto al Jesús. Renacimiento temprano la pintura hizo el Cristo y su tierra en el centro y perspectiva integral centrado en la cabeza de Cristo. La luz y la ventana de la iglesia estaban en la misma dirección, lo que constituye un hasta entonces desconocido en efecto realista. La gente en la pintura eran las personas ordinarias en ese momento. Sobre la base de su propia identidad y posición, que estaban bien colocados en el acuerdo entorno real con la regla de la perspectiva, que tenía un sentido de gran alcance. Los personajes fueron retratados solemne y digna con una estructura clara y concisa. Vasali dijo, "Masaccio hace que los personajes están en la tierra firme y se mantienen firmes en la tierra." Masaccio notó por primera vez el efecto de la luz para el objeto de rendimiento e hizo el objeto lleno de luz y el aire; ya través de la representación de la luz y el aire, los personajes y el ambiente en la pantalla producen la sensación distante. La exploración del arte de Masaccio sentó las bases para la creación del arte realista.