Pintura La lechera por Juan Vermeer por el Parque U.

Introducir las reproducciones de la pintura de Juan Vermeer, la mayoría son escenas de la vida cotidiana, las parcelas son siempre simples. El pintor parecía tener ojos sólo para las mujeres, que estaba familiarizado con ellos, siempre dispuesto a mostrarles como sus obras y sus relaciones y así sucesivamente todos fueron presentados bajo el pincel de su pintor, con los recuerdos de la vida. Estar entre las obras de Vermeer que muestran las escenas de la vida privada de clase alta o de obras sociales, los personajes en su mayoría con ropa hermosa, exquisitos adornos, los aparatos interiores son limpios y elegantes, las condiciones de vida es de lujo y ricos. Pero en el La lechera, que representa las escenas de la vida de una dama de clase baja de acuerdo a los hechos. En correspondencia con esto, Vermeer adoptó completamente diferentes técnicas de interpretación de la clase alta. Su pincelada estaba lleno de vitalidad, atrevida y extravagante, los colores-amarillo, azul y verde, blanco y rojo estaban llenos de fuerza y ​​simplicidad. Estas diferencias nos dicen que, los artistas siempre se enfrentan diferentes problemas artísticos, y su estilo de pintura es a la vez sistemática y también cambia con los objetos de dibujo.

En el cuadro La lechera, la luz del sol proyectada desde las ventanas de celosía de madera que dejan a un rincón de la cocina, la limpieza robusta estaba cerca de una mesa con artefactos y alimentos, verter la leche con atención. La leche blanca que parecía un rayo de oasis, que fluye desde el recipiente en la mano de la doncella a otro lentamente. El sol de la mañana cubierto todos los objetos en la cocina con impresionantes oro, la ropa de color amarillo de la dama brilló con luz cálida encantador. Bonito, tranquilo, cómodo, este es el mensaje de la supervivencia de los holandeses del siglo 17 el artista que nos brinda.

Esta es una escena completa, ropa alféizar y el vestuario, joyería delicada, no se compara con esto. Al igual que las vidas de las personas que trabajan, aunque la vida es dura, pero también lleno de alegría. Incluso si estuvieran en medio hostil, no se quejan de la suerte.

Esta escena no es complicado, el contorno es limpio y el ambiente es muy sencillo. El pintor representa la cocina llena de emociones, e incluso puede despertar la nostalgia de las personas y en todas partes está lleno de emociones memorables. El pintor descubrió poética a través de la vida cotidiana e impresionó a la audiencia con estilo lírico simple. Sintamos la belleza natural de la primitiva sin modificaciones.

Por lo tanto, las personas que trabajan son los más reales y más cerca de la vida. Sólo cerca de la gente, el trabajo puede tocar audiencia profundamente.