Animales en Pinturas Zen - Feng Shui la pared del arte de la decoración de Alex Fabelli

Con sus líneas limpias y monocromo y temas simples, pinturas Zen son una opción ideal para el arte de la pared en el diseño interior minimalista. También conocida como sumi-e, el lavado de tinta pintura característico del arte Zen se hace con un cepillo similar al pincel de caligrafía y cónica a un punto fino, casi siempre en negro. El nombre del artista a menudo se añade en caracteres estampados rojos.

El fechar de la dinastía Tang en China, este estilo de pintura de línea se utiliza a menudo para describir animales, paisajes y vida silvestre en una forma expresionista delicado, abstracto. Lo suficiente detalle en la forma y el tono se incluye para dar a los animales una, animado calidad suave.

A menudo completado de una manera rápida, evocador, pinturas Zen japoneses pueden retratar a un monje, o temas seculares con significado simbólico académica tales como la floración las ciruelas, el bambú y las aves. Una sola pincelada puede variar dramáticamente en el tono para establecer la textura y profundidad en una línea elegante, lleno de matices. Papeles altamente absorbentes o seda se utilizan a menudo como material, a pesar de sumi-e pinturas también se pueden encontrar en las impresiones del arte de la pared de la lona.

pinturas Zen son pinturas de arte a menudo abstractos, y la abstracción parcial es típica de pinturas que ofrecen flores, pájaros u otros animales. En la pintura de paisaje Zen, no hay punto de fuga, y las líneas que establecen un horizonte lugar ejecuta a través de la página en una estructura paralela. Esto añade un elemento de lo surrealista a la escena, que es habitual imaginaria o únicamente inspirado libremente por lugares reales.

En el budismo Zen dos conceptos importantes se aplican a la sensibilidad artística del paisaje y de la naturaleza pinturas, wabi sabi y. Mientras wabi estimula la mente y las emociones a contemplar la esencia abstracta de lo real, sabi es el principio de la estética que consiste en complacer a los sentidos. En la estética zen, la melancolía, la soledad y la edad son favorecidos temas, y, escenarios naturales rústicos son típicos del arte del retrato y otras representaciones de figuras humanas.

Durante el período Edo, cuando la nobleza frecuentado artes japonesas, potente animales cifras predominaron en sumi-e pinturas como halcones, caballos y bueyes. Gorriones y gansos son aves favoritas representadas en pinturas de tinta de este período. El gorrión simboliza la felicidad en Japón, y con frecuencia se representa volando alrededor de broma o encaramado en bambú. La grúa también es un tema importante en el sumi-e, elegante y simbólica de la buena suerte.

Tigres son sujetos especialmente populares para lienzo de pared, a menudo pintadas como si estuvieran estallando fuera del marco para amenazar la habitación . En las pinturas Zen, los monos son también populares. El mono de la nieve japonés o macaco es un especialmente hermoso habitante del paisaje montañoso, conocido por las expresiones faciales de apariencia humana y el comportamiento.

pinturas deshuesados ​​de la natación del koi o peces de oro también son temas populares para el arte de la pared japonés. A veces se muestra a todo color, que son, sin embargo, se dieron cuenta de la misma libre, estilo elegante como monocromo pincelada zen.

monstruos surrealistas y criaturas míticas también se pueden encontrar en la pintura Zen, incluyendo demonios, fantasmas y dragones. Perros león (shi-shi) son criaturas míticas que a menudo se sientan en silencio a las puertas de los santuarios sintoístas y repeler los malos espíritus, al igual que los perros foo que protegen los templos chinos. Guardan templos en parejas, por lo general en poses complementarias. Uno sostiene la boca abierta para asustar a los demonios de distancia, y el otro mantiene la boca cerrada para mantener en los buenos espíritus.

Los animales también son a veces representados en acciones antropomórficas que la conducta humana simulada con la metáfora, como una fantasía de Lewis Carroll . En un famoso cuadro de Katsushika Hokusai, luchas históricas entre samuráis y campesinos agricultores se representan alegóricamente en una lucha entre un agricultor y un pulpo que se ha apoderado de una de sus herramientas.

Insectos también se utilizan para simbolizar la gente el artista trató de hacer diversión, como señores feudales llevaron en alto en un palanquín por siervos. Otras pinturas celebran la belleza natural de insectos como la mantis religiosa, que se considera afortunado.