El hacer compras para las pinturas del arte pop de Joe Says

Contrariamente a la creencia conocida del arte pop, de hecho, comenzó en el Reino Unido en la década de 1950 y no en los EE.UU. en la década de 1960 como la mayoría de la gente supone. 1 frase propugnada por los historiadores del arte que relativamente describe los orígenes del arte pop contemporáneo es el hecho de que el arte pop nació en Inglaterra y creció en Estados Unidos. Más de 50 años de edad Ahora bien, la noticia superior es el hecho de que el Pop Art está muy vivo y coleando y la caza muy alegre para su edad. En realidad, en la medida en ocasiones más recientes, no parece poseer sido una especie de renacimiento de los artistas pop jóvenes en todo el mundo - una vez más la búsqueda de sus orígenes dentro del Reino Unido y, después de nuevo, hacia el oeste de los EE.UU.. Obtener información adicional acerca de arte pop Quadri


Varias galerías pequeñas, sitios web de Internet, eBay y también los minoristas de decoración convencionales adicionales están ahora con una serie de pinturas de arte pop de bajo costo. Así que ¿qué tiene de nuevo acerca de esto? Arte pop ha estado alrededor por algún tiempo prolongado no es así? ¿No es la vieja escuela?

Algunos podrían argumentar que la reciente y volver a explosión con el comercio minorista en la venta de pinturas de arte pop original sería la realización de post-moderna de la visión de Warhol en la parte del arte dentro de la sociedad contemporánea. Warhol de realizar en la democratización de la producción y la propiedad del arte han sido obstaculizado de forma natural por las limitaciones físicas con la cantidad de arte que él personalmente podría hacer. Esto inspiró a Warhol para establecer su fábrica de arte (un grupo de estudio de producción generando mayormente serigrafías de estilos originales de Andy en el interior de los años anteriores, junto con una máquina de la técnica totalmente autónoma en años posteriores).

Sin embargo, un solo podría argumentar que los logros de Andy Warhol en canonizar arte pop, mientras que sin duda excepcional para la realizar de un solo hombre, no se dieron cuenta por completo el mandato de un pop /arte post-moderno populares tipo en que han sido inextricablemente enredado con su personaje y artista-como-celebridad de estado. Arte Industrial emancipa arte en la noción modernista de la magia trabajando artista que lucha en su solitaria buhardilla y devuelve en lugar de un modelo anterior de su estudio de arte el arte de generación colectiva de orden.

Uno podría particular, por lo tanto, adoptar la creencia de que este modelo de pre-renacimiento temprano de la producción artística, en lugar de quedar fuera de moda, concuerda mucho más con una comprensión posmoderna de su pieza de arte ocupa en la sociedad y desafía la noción modernista ahora arcaica de su artista como genio inspirado. Por eso, este autor sostiene que joven nueva raza de Pop Artists haber realmente democratizado la producción y la propiedad del arte -. Alegando que allá por los aficionados y los críticos de la barba-acariciando que robaron arte en los hombres y mujeres de quienes se encuentra su génesis


Después fue el momento en que cada morada estaba adornado con obras de arte originales a partir del 1 mamarrachos en las paredes de la cueva a las residencias de enorme decorado de los egipcios a través de hacia los artefactos intensamente decorados sobre los celtas. El arte pop en un solo sentido ha bajado el arte hacia lo mundano (Campbell Soup de Warhol puede ser un ejemplo evidente) y pero, al mismo tiempo, elevado muy querido cultura, medios de comunicación y la celebridad en sí para las alturas de arte.


La cuestión más alentadora acerca de esta nueva raza de artistas pop puede ser la forma en que se da, por fin, el verdadero arte de nuevo a las personas a un precio de todos y cada uno de funcionar o mujer puede darse el lujo - un precio dictaba por el trabajo implicado en su producción única y totalmente libre de las alzas de precios que las galerías se hacen con el fin de preservarlo para el bonito élite.

Esto realmente es la razón por la que este autor fuertemente cree que el Pop Art, en lugar de convertirse en un movimiento de arte histórico, es de hecho el futuro precisa de arte - su arte para los hombres y mujeres, por parte de los individuos. En realidad, con el crecimiento siempre constante de la importancia de la celebridad y la cultura conocida es posible sin duda anticipar para averiguar acerca del arte pop para cualquier mucho tiempo, pero.