Lesa Filius Pintor por Femina Athur

Lesa Filius es un pintor al óleo de Colorado y ha sufrido a través de la transición, después de haber trabajado durante 25 años como estilista. He aquí un artículo que se recomienda encarecidamente a los que están en la misma situación de tirar lejos de otros trabajos a sumergirse en su arte; Hotel

La verdad sobre Sobrevivir como un artista para Posted by Rex Crockett en 11 de noviembre 2006

Este es un extracto de algo que parece que va a convertirse en un libro, pero aquí, en este momento, pensé que iba a ir directamente al corazón de la materia.

No espero para ganar ningún concurso de popularidad con este post. A decir verdad, estoy tan al sur de cuidar de eso, creo que las nuevas palabras tendrían que inventó para describir mi despreocupación. Como "posts" van, es largo, pero apenas arañar la superficie del tema.

Puedo pensar en un gran número de objeciones razonables para lo que digo aquí. Dudo que los he escuchado.

Pero permítanme decir esto. Sé que para muchas personas, haciendo el arte no se trata de dinero. El dinero no es la verdadera medida del éxito. El éxito es una joya multifacética. Orgullo. Auto Fullfillment. La alegría de la creación. Estos son dignos. Honro el derecho de cualquier persona a seguir su oficio en sus propios términos. Hay ciertas formas que simplemente no son económicamente viables. Artistas que trabajan en los formulario saben. Continúan por amor, y con la verdad, los amo por eso.

Pero este post es acerca de hacer dinero en el arte. Se trata de hacer dinero suficiente en el arte de hacer sólo el arte.

Sobrevivir como artista de tiempo completo es un digno ambición. No hago ninguna defensa de ese objetivo. No necesita ninguna justificación. No se requiere ninguna explicación. Ninguno se ofrecerá. Siempre ha sido mi ambición de vivir a través de mi arte desde los primeros sinapsis de mi mente jamás dispararon. Soy por naturaleza un tipo que debe ser autónomos. Objetivamente, por la experiencia real, preferiría morir que llenar otra solicitud de empleo.

He hecho un montón de dinero de otras maneras que el arte, sin embargo. He dejado de hacer cosas que me hicieron mal del alma, como pretendiendo la gente de la universidad necesaria para ser educado, sólo para verlos traicionados por un mercado que no tenía lugar para sus habilidades; más bien, su falta con éstos. Yo no soy una persona que está impresionado por grados, rango, posición, prestigio o dinero. Me gusta el dinero. Me gusta el dinero lo puede comprar. Me gustan los coches rápidos y motocicletas. Me gustan las vacaciones a las islas y los viajes largos en yates. Me gusta correr caballos en senderos de montaña. Me gusta cenando con el cristal y el baile hasta el amanecer llevaba siete mil dólares en ropa, pero el dinero no es la medida de un hombre o una mujer. Yo tan pronto pongo una camiseta y pantalones vaqueros azules y cavar en la tierra como sentarse en otros dioses sala de juntas abandonado y ver otro pedo cerebral aburrido de una presentación en Powerpoint.

En este post, aunque no me pude resistir " despreocupación "por encima, he mantenido deliberadamente el simple lenguaje. De hecho, como he escrito, me mantuve en cuenta el vocabulario y la actitud de un adolescente brillante y rebelde. Esto es algo que deseo que estudié cuando tenía dieciséis años en lugar de toda la teoría fartsy artístico estaba descubriendo entonces.

Cómo hacer una vida como artista para No basta ser bueno. Hay un montón de buenos artistas. Robert De Niro es un buen actor, ¿no? Bueno, he aquí una noticia de última hora. En casi todas las ciudades pequeñas, en cada casi pequeña compañía de teatro, encontrarán actores igual de buenos. Mejor.

Sí, claro. Usted puede estar en desacuerdo con la idea de que el talento es común, pero cuando lo hace, entiende que casi todo el mundo reconocerá su desacuerdo como una cubierta para su propio miedo.

Talento es común. Hay que acostumbrarse a ella, y superar los celos; que te matará, y es muy desagradable para todos los demás.

Usted podría decir: "Oh Robert De Niro no es un gran actor, Fill_in_the_blank es un mucho mejor actor de lo que él."

Fine. Y aún se pueden encontrar miles y miles y miles de actores que nadie ha oído hablar de que son tan buenos como Fill_in_the_blank.

Sólo que nadie ha oído hablar de ellos y nadie porque no sé cómo MERCADO .

lo juro, yo creo que si oigo UNA VEZ MÁS acerca de cómo van Gogh, que el artista murió greaaaat una completa desconocida, voy a escupir.

¿Has leído alguno de biografías de Van Gogh? Van Gogh era una locura. Era tan extraño, nadie podía siquiera soportar estar alrededor de él durante más de unas pocas horas. Aparte de unos pocos esfuerzos lamentables para mostrar su trabajo, que en realidad nunca se exhibió. Las pocas veces que otros artistas serían forzosamente tener su trabajo de él y lo mostrará en exposiciones colectivas, lo hizo, de hecho la venta. Pero nooo, loco Van Gogh no podía tener éxito. Él envió a todos sus cuadros a su pequeña y dulce idiota estúpido de un hermano que los escondió en su ático.

No es de extrañar Van Gogh nunca se ganaba la vida. No era que el público no entendía su trabajo. El público nunca tuvo la oportunidad. Van Gogh no comercializados.

Entonces, ¿qué es el marketing? ¿Cómo lo haces? ¿Cómo vender un buen trabajo? (¿Y cómo usted vende un mal trabajo, para el caso?)

La mayoría de los artistas son, tipos individualistas de espíritu libre, y que a menudo son repelidos por las actitudes alcancías de tipos mercantes. Ellos ven a los artistas que son promotores independientes desvergonzados y piensan, "Prefiero morir de hambre a hacer eso".

Y que le gusta la gente de ventas agresivos? Ick.

Bueno, usted no tiene que ser uno de esos vendedores agresivos. Usted no tiene que ser un promotor auto desvergonzada, y usted no tiene que ser un cerdo codicioso.

Pero usted tiene que aprender acerca de la comercialización, y usted tiene que aprender a vender cosas, y hacer tienen que aprender sobre ofertas de clausura, y usted tiene que aprender sobre la recogida de dinero.

No importa si te gusta aquellos hechos o no de diversión. Va bien tratar con ellos, o ellos se ocupará de ti. Lleve a su selección.

Yo no inventé esto. En realidad, hay algunos muy buenos textos sobre ventas y marketing. Si usted estudia estos libros y artículos, manteniendo arte en mente, se llega a la misma información. Pero de todos los libros que he leído, lo mejor fue escrito en 1952 por un tipo que solía ser un ejecutivo de publicidad de Madison Avenue. Se llamaba Cómo hacer una vida como artista. Este libro ha sido desde hace mucho tiempo fuera de impresión. Lo encontré en una tienda de libros usados. Yo presté a un amigo mío que luego murió de repente.

Nunca hice recuperarlo de ella. Todavía estoy irritado por eso.

Pero desde que leí el libro una y otra vez, y desde entonces he practicado lo que estaba en ella, me acuerdo de todas las cosas esenciales.

Excepto que no puedo recordar el nombre del autor , lo siento.

Lo que aprendí allí, cuando yo estudiaba primero de marketing y venta es un buen lugar para comenzar.

La Economía de la Producción

Un día, después de un divorcio caro en el que el autor, básicamente, perdió todo , decidió que no quería vivir en Manhattan más, y él no quería trabajar en la publicidad. Él quería ser un artista. (Uno sospecha que tenía algo que ver con su divorcio.)

Así que tomó el poco dinero que le quedaba - que no era mucho, y se trasladó a Corpus Christi, Texas. Eso fue un lugar donde él había tomado vacaciones, y él siempre había querido allí. Alquiló una casita junto al mar, y se dedicó a la pintura, pero a diferencia de otros pintores, él sabía cómo comercializar y cómo vender, y se ganaba la vida. Francia El autor no se hacía ilusiones acerca de ser un gran artista. Él quería ser libre. Quería vivir su sueño, y lo hizo. Empezó diciendo que muchos artistas tienen ideas erróneas sobre las ventas, marketing y economía simple, que en realidad nunca se entregan una oportunidad. Y ahí estaba él con sus paisajes marinos más comunes, incluso de aficionado, haciendo un poco de buena suma de trabajo no más de cuatro horas al día.

Así que aquí es la primera cosa que usted necesita saber acerca de la comercialización. Francia El valor de una cosa es lo que se hará cargo del mercado.

Suena simple, ¿eh?

Nada nuevo, ¿verdad?

Entonces por qué no estás haciendo una vida como artista? Porque si usted entiende que, en su corazón y no sólo su cerebro inteligente, y si su objetivo era ganarse la vida como artista, entonces usted estaría haciendo la vida en ello

. Estadísticas charla y charla inteligente? Camina. Tal vez usted puede engañarse a sí mismo, pero no me está engañando. Francia El valor de cosa es lo que se hará cargo del mercado. Francia El público comprador realmente no le importa lo que usted piensa que el precio de su trabajo debe ser. Su opinión no entra en la ecuación.

Lo que hay que hacer es averiguar cuánto dinero la gente está dispuesta a pagar por su trabajo. Usted no le gusta la respuesta que obtendrá, pero usted tiene que saber, y aquí es donde se llega a las ventas de la primera práctica sin tener que vender.

Comience con personas cercanas a usted. Anímelos a dar respuestas honestas. Por lo general, la gente es muy amable. Usted no quiere eso. ¿Quieres honestidad. ¿Quieres la verdad brutal.

Hay una simple pregunta le pregunte. "¿Cuánto estaría usted dispuesto a pagar por esto?"

No, "¿Qué te parece esto vale la pena?"

Es sólo una pérdida de tiempo para preguntar eso.

Habrá varios descubrimientos le hará. En primer lugar, obtendrá diferentes números de diferentes personas. Los que les gusta el trabajo de vanguardia no va a pagar mucho dinero por cosas tradicionales; lo contrario es cierto también. En segundo lugar, la forma de presentar su trabajo afectará en gran medida las respuestas.

Nunca presentar un cuadro que debe ser en un marco sin marco. Ni siquiera que mis amigos ven el arte sin marco. Para entrar en mi estudio y ver un trabajo en progreso, así, es mejor ser completamente amada (y por lo tanto conoce mis reglas sobre comentarios en piezas sin terminar).

Siempre coloque la pieza en la mejor luz posible. Por lo menos asegúrese de que está en una habitación preciosa. México La mejor situación es la creación de un área de visualización especial. Coloque la imagen en una pared por sí mismo. Permitir no hay elementos de distracción. ¿Quieres eliminar la competencia. Controla el sonido, la luz, el estado de ánimo. Crear un ambiente de calma. Sé el anfitrión. Oferta de estar y refrescos. No deje que la ociosa conversación. Chit charla sobre cualquier cosa. Al principio, sólo la práctica en una sola persona a la vez. Más tarde, usted obtendrá más confianza y serás capaz de manejar grupos.

Una cosa muy divertida que me gusta hacer cuando tengo varias piezas para mostrar es la plataforma de una cortina delante de la zona de visualización. Voy a correr la cortina y cambiar las imágenes a continuación surgen y revelan la siguiente pieza con una especie de broche de oro. Si usted tiene un cómplice, que te permita algunos efectos de iluminación también.

Observe ahora. Estamos haciendo todo lo que la gente de ventas hacen sin hacer ninguna venta. Sólo estamos encuestando. Queremos saber lo que alguien esté dispuesto a pagar. Y la manera de averiguar es usted les pregunta a quemarropa. Usted no tiene que preguntarles lo que piensan. Sólo hay que preguntar: "¿Cuánto pagaría usted por un cuadro como este?"

Lo curioso es que, cuando se hace este tipo de cosas, se omite mecanismos sociales de las personas. Ver, no todos estaban preparando para su, "¿Qué piensas acerca de este arte?" Y usted acaba de saltar por delante.

Personalmente, en un entorno lleno de gracia, usted no conseguirá normalmente respuestas groseras. Lo superarás cualquier temor de que a medida que descubre cómo básicamente buena gente son. Pero en realidad, crear el espacio. Hacer el momento.

Mayoría de las veces la gente va a tropezar y dude. Tendrán un tiempo difícil. Ellos dirán: "Yo no sé mucho sobre el arte" y cosas por el estilo. Así que tendrás para alentarlos. Tendrá que decir cosas como: "No voy a hablar sobre el arte en general. Estoy hablando acerca de ti. ¡Vamos! ¿Cinco dólares? Cinco mil? "

Eso último es un truco. Usted lo nombra dos figuras ridículas. La persona puede entonces rechazar estos. Esto los pone de nuevo a cargo. Al decir estas cifras equivocadas, usted demuestra que usted realmente quiere una mejor evaluación.

Sus amigos siempre tienden a citar los números más altos.

Pero hay otro truco para manejar eso. Tan pronto como se nombre un número, usted dice: "Bueno. ¿Cómo quieres que pagar por eso? Compruebe? Efectivo? "

" Er ... bueno .. Uh ... "

" Uh huh. Así que usted no realmente pagar tanto. Pues ¿cuánto más? "

Pero una vez que nombrar un número, pregunte por el dinero. Esa es la prueba de fuego. Usted tiene que pedir el dinero. Usted nunca lo conseguirá si no lo hace. Sí. Un truco cruel para jugar en tus amigos? Bullshit. Si ellos dicen que les gusta el arte, pero no lo compre, bienes comerciales o favores para él, ayudarle a vender, o ayudan a trabajar en todas las muchas formas de ayuda puede venir, no son tus amigos.

Los amigos se ayudan unos a otros para sobrevivir, y para sobrevivir me refiero a sobrevivir en el sentido original en latín, que no sólo vivir, sino vivir mejor.

Pero la primera acción grande, amplio que tienes que hacer es averiguar la cantidad de personas son dispuestos a pagar por su trabajo. Una vez que hayas encuestados, Oh, no es que muchas personas, cincuenta, cien, usted comenzará a ver los patrones. Verás cómo la educación, estatus socio-económico, cultural, y como entran en juego. Vas a empezar a ver qué tipo de gente gusta mucho su trabajo, y usted tendrá una idea bastante buena de lo mucho que en realidad va a pagar.

Hay varias maneras de ir, ahora.

En primer lugar, usted puede hacer su trabajo mejor. Puede comenzar a conseguir mejores respuestas a la pregunta: "¿Cuánto estás dispuesto a pagar?"

En segundo lugar, usted puede encontrar maneras de aumentar la producción. Práctica. El refinamiento de la técnica, el desarrollo de temas que no le implica en una lucha creativa cada vez que se enfrentan a un lienzo en blanco. Práctica. Puede probar nuevas formas, nuevas técnicas, obtener mejores herramientas. Práctica.

¿Dije práctica?

Oh, sí. Veo que hice.

Pero la práctica.

En tercer lugar, usted puede encontrar maneras de reducir los gastos. Deshazte de todo el asunto de clase media de tratar de mantener las apariencias. Mover. Sus vecinos son sólo twits celosos y los ricos no están impresionados por su condominio. Conducir un coche usado. Compre en tiendas que venden segundos de fábrica. Comprar al por mayor a granel. Compra aquí tus artículos de arte de una casa de venta por correo, no la bonita tienda en la ciudad.

Usted puede comenzar a ponerse en rango a continuación.

Obtener mejores precios por cada vez mejor. Aumentar la producción. Los gastos de corte. Ponga su dinero en cosas que le ayudan a hacer arte. Evite todos los demás gastos. Invertir sólo en su propia producción de México La verdad brutal no va a cambiar, y la verdad es:.. Si no se puede vivir de los precios de la gente va a pagar por lo que puede producir, no vivir de tu arte

Usted puede encontrar que usted puede realisticly esperar hacer cien dólares a la semana fuera de su arte. No es bueno. Pero así es como empecé. Se mejoró. Llegó diez veces mejor en cinco años. Pero yo nunca habría hecho sin iniciar. Es cierto que tenía una cartera bonita de fondos mutuos, varias cuentas IRA, y algunas piezas de bienes raíces. A excepción de una casa, que lo había perdido todo antes rompí a través. Hice todo lo posible error. Corrí la gama de formas y técnicas. Yo puenteado una docena de mercados diferentes antes de los nichos que me gustaban empecé a pagar decentemente.

Y lo haría todo de nuevo.

Leer biografías del artista. Usted verá una y otra vez que los artistas que lo hacen son fantásticamente gente productiva.

Esa es nuestra gran arma. Producción. La mayoría de las personas son básicamente perezosos. Ellos hacen lo que tienen para con el fin de salir adelante. Ellos tratan y crear el mayor tiempo libre para divertirse como pueden, y tiran todo su dinero extra en la gratificación sensorial. Eso es una trampa

Para escapar, producir lo suficiente para que no importa si usted consigue precios bajos

Ese es el secreto;..

Claro. Es más fácil decirlo que hacerlo. ¿Hola? Eso no es noticia. Hemos estado escuchando lo difícil que es para siempre. Bostezo. Siguiente tema? Por favor

? Artista siempre se preocupe más de mostrar y exhibir. El público comprador no da Crapola acerca de su lista de exhibición. Por lo general es sólo otros artistas o comerciantes que le pedirán. Al fracasar en el mercado, que han venido para arriba con un sistema de Brownie Point. No compre en sus juegos tontos. La parte fácil es encontrar personas y los lugares dispuestos para mostrar su trabajo. La parte difícil es ser personalmente lo suficientemente productiva para vivir de lo que se hará cargo el mercado Restaurant   Visita; http:. //www.lesafilius.com/